我接触了大量的篆刻初学者，都在“印宗秦汉”理论的影响下，接受了“取法乎上”的理念，于是开始大量的临摹汉印，原因简单，篆刻审美，发源于秦汉，历代沿习。篆字的造型，怎样才具有美感呢，怎样不具有美感？历代篆刻家在长期的篆刻实践中，积累了大量的美感经验，要想获得这种审美经验，最深入的方法和有效的途径，就是临习，而溯源而上，就是秦汉，再缩小一点临摹样本，就是汉印。

进而，一个问题随之而生，就是临摹汉印要临到到啥程度算达标，如何检查一方印是不是临到位了？

我之前被问及这个问题时，答案很简单，就是从“逼肖”到“毕肖”，即从越来越像原印，到几乎跟原印一模一样！或者换个更高级的说法，从“形似”到“神似”！

有的朋友不以为然，认为不必临像，于是，无论临摹哪种风格的汉印，他从未临像过，并且以不像为乐、为荣，认为只有这样才能自逞性情，才神彩饱满。其实质呢，不过是自欺欺人，他刻出来的“汉印”，真的“风格”独特，但却或满是自家习气，或满是俗气，既无格调，更谈不上境界。也就是说，一开始一味地自由临摹，不受汉印临本的牵掣，也就无法学到自汉而下的篆刻共性法则与神髓，自我的习气将追随终身，永远也抹不掉。

说白了，不认真临汉印，实际是“根”不正！因为中华民族的文化发源于汉，汉民族文化的审美，也基于汉。我们临汉印，实质上是为了“节度其手”，使自家手上功夫接近汉人，不仅在于技法，更还有藏于技法背后的气息，更有汉民族独有的审美观（它与西方的很多审美是有明显的差异的）。

以上是题外话，接下来，我们列一下临摹汉印的检查清单：

1、认字（字法）

我们拿到一方汉印临本，印面通常是四至六字（二字印也不少），第一件事要做的，就是把这四个字都认清楚，它是什么字，如何读，什么意思，在这方印这个位置里是什么意思……方法是百度或者查字典（最好是查字典），如《字源》《汉语大字典》《源语源流字典》等，这些字典均可借助于APP或小程序。并不一定要购买纸质本。

查《字源》的好处，在于了解这个字最原始的字形，甲骨文如何写，金文、战国文字如何写，汉字是象形文字或者会意文字，了解字源，非常有利于记住这个字。比如“年”字：

图片

（年字的字形演变）

年字本是会意字，甲骨文到金文都是上方是个禾苗的形状，下部是一个弯着腰的人形，即人负禾之意，表示由一年的收获（那时谷一年一熟），表示一年的时间。到了《说文解字》，即汉代，它被归为从禾、千声的形声字，下部才演变为一个“千”字。

2、篆法

查汉印里的每个字的篆法，同一个篆字，往往有很多种写法，即线条有多种屈曲、盘绕的方法（这是缪篆的特征之一），在这方印里这样“篆”，到另一方印里，可能那样“篆”（省笔或增笔都可能会出现），具体可以查《汉印文字徵》或者《汉印分韵》《缪篆分韵》等书。查清篆法，认真思考，这个字为啥选择了这种篆法，可以彻底学会这个字在印面中的应用，这有利于未来的印稿创作。仍以“年”字为例，《增订汉印文字徵》里，它的篆法如图：

图片

（《文字徵》里收录的汉印“年”的篆法）

以上两项基本属于“篆”的范畴。非常重要，动刀之前，最好就解决了这两条。认真观察之，真正理解之，尝试模仿之。临一方印，记四个字，日积月累，终有所成。

3、字形外轮廓与字间距

这一点其实应当归属章法部分，但可以放在首要的检查要点。汉官印四字印的字形外轮廓多为正方，因为四个字平均分配印面空间，每个字各占四分之一的正方形位置，检查其外轮廓，并检查四个字之间的间距，注意，这里的检查标准以原印为准。如“太医丞印”：

图片

（检查字形外轮廓与字间距）

当然，官印中的六字印，私印中的二字印，其字形外轮廓则是长方形的。此外，还有一些变例，如“司马贤印”：

图片

（汉私印“司马贤印”）

因为“贤”字笔画太多，它被拉长放大了，因此，贤是纵向的长方形，而印成了扁平的长方形，“司”“马”两字也有相应的占地面积变化。同样，字间距也发生了相应的变化，这些细节，临摹时，要临摹出来。

4、笔画之间的间距与对称元素

篆书的结体特征是“匀齐”，因此，它的笔画之间的间距通常是“均匀”和“整齐”的，特别是汉玉印一类，其笔画之间的间距甚至“匀”得“令人发指”，但也正是因为这种匀齐，才带给玉印相应的庄重典雅气息，临摹时要认真观察，仔细模仿。比如“和福”：

图片

（匀齐的“和福”）

当然，与篆书特征有关的元素还有“对称”，和福这方印里也有对称元素，比如“禾”部的下部两垂笔，要检查一下是否真做到了对称：

图片

（对称）

5、起收

检查每一根笔画的状态。是方是圆、是钝还是尖。在篆刻等视觉艺术中，方和圆、钝和尖所表达的审美感觉是差异明显的，因此，在临摹汉印时，要十分注意笔画的起笔、收笔的方圆、钝尖状态，只有准确的临摹，才能真正精确地传达出原印所呈现的视觉状态。比如“平安长印”的圆，“九原丞印”的方，在起收处格外明确，气息各异：

图片

（方圆的比较）

此外还有尖与钝的差异，比如同样是“立义从事”一方细白文印，其中相应的线条两端有尖与钝的差异，也正是因为这些差异，印面笔画的起收才丰富得多，不会显得单调呆板。如图：

图片

（尖与钝）

在临摹之时以及临完检查时，起收处的方圆、尖钝应格外注意，因为笔画起收处方与圆、尖与钝的差异，既决定全印的风格，又使印面有更为丰富的审美元素，才会更耐人琢磨。

6、转折

笔画的转折处也需要考量，主要是考量它的方与圆。

除了要考虑转折处的方圆外，还要考虑同一个转折处，笔画两侧的方与圆。如“河池侯相”中的转折处：

图片

（转折处的方与圆）

7、笔画中段

除了考虑笔画起收和转折，还要考虑笔画中段的质量，除了考量它的光洁与毛刺外，还要考虑它两侧的内擫与外拓。如“大将长史”一印笔画明显的外拓（有膨胀的感觉），而“广陵王玺”一印笔画明显的内擫（有向内凹进的感觉），我们各挑出来一个特征明显的标示出来：

图片

(笔画中段的内擫与外拓）

8、笔画连接处

两根笔画相接，或实接，或虚接，或不接，或接过头……种种状态，实是体现出书写顺序以及铸凿痕迹，与全印的神韵相关，一定要认真对待，如“虎威将军章”各种交接并存，更显其从容恣肆之况：

图片

（各种连接）

我们学习群的汉印临摹还处在白文印阶段，可以暂时只说这些。汉朱文印尚未开始，至汉朱文印时，我们还要明确关注边框，关注其光与毛（内上两侧），断与接，直与弯等……以后再说。

本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。